2月14日，特展“从戈雅到印象派：奥斯卡·莱因哈特储藏”在伦敦科陶德好意思术馆展出，呈现了瑞士闻明艺术储藏家奥斯卡·莱因哈特的藏品，从西班牙画家弗朗西斯科·戈雅，到法国苟且意见画派前驱西奥多·杰利柯、法国推行意见画派首创东说念主古斯塔夫·库尔贝，以及多位印象派和后印象派艺术家的作品。

在艺术批驳家乔纳森·琼斯看来，比较于常态化的策展与展陈，这一展览更像是瑞士藏家莱因哈特与英国藏家科陶德之间的藏品比较。

展览“从戈雅到印象派”，这个鄙俗的标题有点像自白书，似乎没什么可说的。为什么不雅众需要看到这位刻画干戈和巫术的西班牙画家与雷·诺阿及西斯莱等东说念主刻画的柔软场景并置？这似乎并莫得什么原理。这些画作的共通点是来自并吞个储藏馆——奥斯卡·莱因哈特艺术馆。

这些展品来自瑞士闻明艺术储藏家和援救东说念主奥斯卡·莱因哈特（Oskar Reinhart，1885-1965），他在灭一火后将我方的藏品和屋子遗赠送瑞士联邦政府。1970年，瑞士政府将他的故园宅邸改为艺术馆，主要储藏西方早期古典巨匠绘图和印象派艺术家作品。

爱德华·马奈《在咖啡馆》，1878年

克劳德·莫奈，《塞纳河上的冰层离散》，1880-1881年

伦敦科陶德好意思术馆以2025年奥斯卡·莱因哈特艺术馆闭馆修缮为机会，经办了莱因哈特储藏在瑞士境外的初度大畛域展出，王人集呈现从西班牙画家弗朗西斯科·戈雅，到法国苟且意见画派前驱西奥多·杰利柯、法国推行意见画派首创东说念主古斯塔夫·库尔贝，以及多位印象派和后印象派艺术家的作品。不外，莱因哈特的储藏与科陶德我方的储藏过于相似了。

（左）奥斯卡·莱因哈特；（右）塞缪尔·科陶德

这两批藏品都是浪费的私东说念主储藏家在20世纪初采集的，他们都对19世纪晚期的法国艺术品情有独钟。塞缪尔·科陶德是英国历史上最蹙迫、最具远见的艺术援救东说念主之一，其家眷于1794年创建纺织工场。1901年，新婚的科陶德在佛罗伦萨被文艺回应巨匠的才华所倾倒，决心将温雅和模式参预到艺术储藏畛域。1922年，伯林顿好意思术俱乐部（Burlington Fine Art Club）举办的法国艺术展，激励了他对印象派与后印象派画作的储藏欲，并在之后5年完成了中枢藏品的积聚。其妻死字后，便捐赠建造了以其本东说念主定名的好意思术馆供众东说念主筹画与不雅赏。

雷诺阿，《百合与温室植物》，1864年

总体来说，塞缪尔·科陶德获取了更好的藏品。举例，莱因哈特的马奈储藏与科陶德储藏的那些令东说念主头昏脑闷的精品比较，果然是相形失色。雷诺阿的藏品亦然如斯。科陶德藏的雷诺阿《La Loge》是其早期刻画当代爱情的闪亮之作，莱因哈特的这一批则属于雷诺阿的二流作品，不外也能适合东说念主们对这位印象派大软蛋的通盘刻板印象。

事实上，果然不错驯顺，这一展览是科陶德好意思术馆用来骄贵我方珍品的一种恶毒方式。但你不可把一些莫得主题、论据或叙事的画放在沿途，就指望它能让东说念主得意不已。展览的问题始于发轫处的一幅弗朗西斯科·戈雅的作品。问题不是其作品的薄弱，因为这是一幅出神入化的作品，另展厅里的其他精品也遇到了“质疑”。艺术是为了什么？艺术的兴致安在？在濒临戈雅创作的《三块三文鱼肉静物画》（Still Life with Three Salmon Steaks）时，你会嗅觉到他在问我方这些令东说念主不安的问题。厚厚的三文鱼肉片在灰色桌布上互相斗争，脊椎骨的位置有孔，粉红色的里面朝上翻起，侧面有银色和玄色的鳞片。脊椎骨上的孔很阴暗，如同头骨上的眼孔。深红色的血从一块鱼排中滴出，在布上染成一派血印。三文鱼肉的情态似乎让东说念主联思到粉红色的东说念主体，令东说念主仿佛在桌面上看到了自己的死一火。

弗朗西斯科·戈雅，《有三块三文鱼排的静物》，1808-1812年

这是一幅令东说念主感慨、令东说念主繁密的作品，让东说念主不禁要问，为什么这里其他受东说念主尊敬的画作不像戈雅的作品那样绝不遮挡地对“存在”感到担忧。这也令东说念主不禁要问，既然塞尚似乎并不以为一些苹果和桃子有什么兴致，为什么还要冗忙地在桌面上摆放它们？难说念它们仅仅他的相貌意见臆思的粮食？固然，塞尚的《有水罐和生果的静物画》（Still Life with Faience Jug and Fruit）是一幅创新性的当代意见精品，创作于大概1900年。

保罗·塞尚，《有水罐和生果的静物画》，约1900年

但是，塞尚的这幅作品在这里却显得有些自夸，让东说念主不得不尽责尽责地玩赏它。部分原因是戈雅画作中的泄劲感染了不雅者的视野，让展厅里的画作都穷乏了某种哲学。与之比较，这些画作珍惜了视觉效能，穷乏了东说念主文关怀。

等一下，这里还有一幅巨浪滔天的油画，蓝色的水面直奔而来，然后在岸边卷起爆炸性的白色泡沫。这是古斯塔夫·库尔贝（Gustave Courbet）的作品，他似乎正在冷凌弃的大海中珍惜着我方的运说念。然后，西奥多·杰利柯（Géricault）在《好意思杜莎之筏》（The Raft of the Medusa）中刻画了一个在公海上豪恣的社会宇宙。西奥多·杰利柯还专注于刻画神经病院中的一位病东说念主。肖像画作《患军衔妄思症的须眉》（A Man Suffering from Delusions of Military Rank）赋予了这个遭罪蒙难的灵魂一种哀痛的尊荣，同期也让东说念主感受到艺术家对失去推行杀青的怯怯。这些19世纪早期的画作都相等出色，事实上，莱因哈特艺术馆还有好多前当代意见艺术作品不错借出，包括勃鲁盖尔和克拉纳赫的精品。为此，把展览要点放在印象派作品上似乎并非理智之选。

西奥多·杰利柯，《患军衔妄思症的须眉》，约1819-1822年

展厅里，有两幅画作是梵高在病院里完成的。固然，梵高我方亦然病东说念主之一。作品《阿尔勒病院病房》（A Ward in the Hospital at Arles）是一幅充满轸恤的场景，病东说念主们正围着火炉。梵高充满爱意和轸恤地看着他们，健忘了我方的逆境。但一样，科陶德好意思术馆似乎仅仅在以一种自恋的方式反应它我方的储藏，因为它领有梵高最颠簸的刻画他泄劲的作品——《带绷带的耳朵自画像》（Self-Portrait With Bandaged Ear）。

梵高，《阿尔勒病院病房》，1889年

梵高，《阿尔勒病院的庭院》，1889年

在图卢兹·劳特累克的作品《怯夫沙乌考》（The Clown Cha-U-Kao）的标示中，把奥斯卡·莱因哈特的储藏动作科学陶德储藏的迷你版的作念端正愈加猛烈。在画作布景中不错看到舞者简·艾薇儿的私有概括，也让东说念主不禁思起她曾出当前这位艺术家最伟大的作品中。委果如斯，况兼毋庸说，科陶德储藏的画作更胜一筹。

亨利·德·图卢兹·劳特累克，《怯夫沙乌考》，1895年

展览中，临了一幅画是毕加索为雕琢家马特乌·费尔南德斯·德·索托（Mateu Fernández de Soto）创作的蓝色肖像，创作于1901 年。那时，他们正在吊问他们的一又友卡莱斯·卡萨吉马斯（Carles Casagemas）的自尽。这幅作品是对艺术泄劲和精神繁密的有劲转头，而这种精神繁密却一直萦绕在这个千里闷而深广的展览中。

巴勃罗·毕加索，《马特乌·费尔南德斯·德索托肖像》，1901年

（左）毕加索，《马特乌·费尔南德斯·德索托肖像》；（右）《马特乌·费尔南德斯·德索托肖像》红外图像

科陶德好意思术馆自重地告诉不雅众，经科学筹画标明，毕加索是在一幅女性肖像上画了这幅画。也许是为了粗略画布，因为他那时是一位穷苦的年青艺术家。但是，咱们都看不到这位女性的形象了。

展览将展至5月26日。

（本文编译自《卫报》九游会(中国区)集团官方网站，作家乔纳森-琼斯系艺术批驳家）